黄鹰

人物经历

童年来港。读中学时就开始撰写武侠小说。其创作风格受古龙影响颇深,以接写古龙《惊魂六记》成名。代表作《天蚕变》,《大侠沈胜衣》系列。其中《沈胜衣》还被“丽的映声”改编为电视剧。另有“僵尸系列”小说与余无语并列鬼王。黄鹰是公认传承「古龙风格」最逼真,最传神的武侠名家,文字之优美,意境之优雅,设想之奇绝,节奏之明快,均直追古龙盛年时的诸部名著,但可悲的是,很少有人知道黄鹰这个人,对于一个出色的武侠小说家来说,这无疑是一种悲哀,他就像是古龙的影子,一样的才华横溢,一样的“武功卓绝”,一样的英年早逝。有很多人说,黄鹰如果不是早逝,“梁,金,古”之后的武侠世界绝不会让温瑞安,黄易专美。但很可惜,这一说法已经无法证实。70年代末黄鹰被萧若元延揽到香港丽的电视台,1980年,创作电影剧本《贼赃》,之后又陆续创作出数十部电影剧本,并涉足出品人,监制,导演,演员等职业;此外,还曾进入“环球出版社”工作,为该社出版的书刊画插图。黄鹰是极好鬼神的,尽管《惊魂六记》中这所谓的无稽之谈屡屡被否定,但他的小说却屡屡钟情于此,不厌其烦的运用“鬼神”为噱头吸引受众,其“僵尸系列”小说,与余无语并列“鬼王”;一手操刀电影《僵尸先生》以其“鬼才”风靡了大江南北。当年拍《僵尸先生》时,一班主创在荒郊野外拍了一个多月,期间虽没有怪事发生,但映后二十余年间,却有三人英年早逝。1991年,黄炳耀猝死异邦,而相隔仅一年,黄鹰亦英年早逝。让人意外的是,两人死时均不足五十,且均属猝死,黄炳耀在德国拍戏时心脏病发身亡,黄鹰则落到借高利贷拍戏的惨境,最终竟被债主打成重伤死在家里,直到尸体发霉才被发现。彼时,距《僵尸先生》映期也不过六七年。

人物评价

1说黄鹰——魏君子数武侠名家,黄鹰算老几?若计作品改编成影视剧最多的名家,黄鹰应该能进前十。不过,由于黄鹰本身是枪手和编剧,仍然很难提升他在武侠小说领域的地位。比如《吸血蛾》被徐克改编成电影《蝶变》,可《吸血蛾》却是黄鹰为古龙代笔的《惊魂六记》之一,因是古龙创意,所以大家都把功劳算在古大侠身上。《天蚕变》堪称武侠剧的里程碑,实际却是萧若元先与黄鹰,江龙集体创作剧本拍成剧集,后来才由黄鹰写成小说。几位编剧创作“云飞扬”究竟谁出力最多,谁主导创作?曾经一度争功不休。老实说,替人捉刀代笔,将卖座影视剧改成小说,都是捷径,但能玩转这两招,也算黄鹰的糊口绝技。况且黄鹰也有代表作,便是《大侠沈胜衣》,虽然笔法技巧,人物塑造,推理悬念仍不脱古龙之风,但水准已不在古龙之下,尤其“沈胜衣”这个人物有血有肉,改编成影视剧亦是大获成功,早已与楚留香,陆小凤,云飞扬并列为武侠人物长廊中的经典形象。只是,黄鹰早年做惯了枪手,后来又常年做编剧,纵然写了不少佳作,或许赚了不少钱,但名头却仍不够响亮。十几年前武侠小说《大侠沈胜衣》在内地大卖,很多读者包括小弟如醉如痴,却都以为是古龙作品呢。当然,黄鹰的成就不仅局限在武侠小说领域,他做编剧亦是高手。当年他被萧若元从台湾请到香港丽的做编剧,一部《天蚕变》打响名堂,之后他进洪金宝的宝禾公司,写出《僵尸先生》,《僵尸翻生》两个剧本,结果票房大卖,更引领了长达数年的港台僵尸片热潮。见此良机,黄鹰自然又顺势将剧本改成僵尸小说,居然赢得“鬼王”之誉。不过,黄鹰的野心远不止于编剧本写小说。既然僵尸片正火,黄鹰又是金牌僵尸编剧,顺理成章编而优则导,首部执导作品《中国第一具僵尸》,创意够,但整体水准就稀松平常,太耽于儿戏胡闹,不脱当时僵尸片俗套,远不如他后来改成的同名小说好看过瘾。之后又导了一部《魔高一丈》,倒是搞足了血腥恶心的僵尸片惯有场面,也有惊有险,无奈僵尸片热潮已过,卖座平平。对于“僵尸片”,黄鹰坦承:“无可否认,个人对这种令人又惊又笑的电影片种的确还有一份偏爱,也所以,难怪曾志伟在七年前便以‘鬼王’笑称。这许多鬼鬼怪怪那儿来的资料,很多人都奇怪,无疑只凭空想,穿凿附会是不可能的了,事实个人在这方面的资料收集已做了十多年,由读书时期已开始,藏书的丰富可以说无人能及,有许多绝版书籍,现在根本不可能买到的了,这许多资料,再加上个人的胡思乱想,推而广之,自然更加多姿多彩。”有这份偏爱和博学,再加当时得令,黄鹰开辟武侠领域之外的鬼怪题材,并浪得一时之名,亦不足为怪。只是,从1985年到1992年,8年间拍了上百部僵尸片,你再有才,也有尽时,观众也早该疲劳了。本来黄鹰可以继续做编剧的,徐克筹拍《笑傲江湖》就找过他写剧本;他也可以继续写武侠小说的,古龙早逝,他学古龙又最得神韵,若能沉心奋笔,90年代之后的武侠文坛绝不会让温瑞安,黄易专美。再者,即便今日读黄鹰之僵尸鬼怪小说,仍然好看抵死,较之近期网络兴起之玄幻魔怪题材绝不逊色。可惜,黄鹰当时醉心电影,眼见《金装鬼打鬼》,《新僵尸先生》相继开拍上映,以为僵尸鬼片即将复兴,勘不透这是港片蜂拥滥拍即将搞坏市场的回光返照,居然借高利贷去拍电影,结果被追债人打成重伤,最后惨死家中,直到一个星期后尸体发臭才被发现。更惨的是,对于黄鹰的死因,媒体发布的消息是“脑溢血”,根本无人追究幕后真相。黄鹰的身后事更是惨淡,妻子早已离去,只剩老母独怆,生前是武侠名家,一代鬼王,死后葬礼却是门前冷落,与之前同是“金牌编剧”的黄炳耀葬礼门若庭市,群星云集的热闹相比,当真是天壤之别,也难怪蔡澜先生发不平之声了。黄鹰死后7年,真实死因才被他的“伯乐”萧若元揭出真相。然斯人已逝,世上又有几人会记得黄鹰是谁呢?写此文时,搜遍网络,居然找不到一张黄鹰本人照片,悲!2黄鹰已入白云-诸葛慕云的黄鹰情结2003年9月,我无意中进入旧雨楼,犹如跃进了武侠的海洋。没有想到国内外有这么多的武侠爱好者。特别发现许多曾被疏忽的武侠名家,均在旧雨楼中受到了应有的重视。不让金庸专美于前,更为感动。月前在温古知心区,看了几篇关于黄鹰先生的文章,不禁也回了几份贴,抒发一下我对他的少许认识,提供一些小小资料。十五年前,我第一次出国,因我爱书成痴,所以家人均不让我带书出国。而我却在临行前的一个晚上,在一名好友手中“半抢半借”的拿了一本港版小说-“沈胜衣之相思夫人”。。八十年代末,正是古语小说风行大陆的时候,我看了一页“相思夫人”,就被黄鹰的文风所吸引了,惊叹曰:竟有如此和古龙笔法相似之人。一本百十来页的港版小说,竟让我看了一个月,不是我看的慢,而是我不舍得看,怕看完就没得看了。旧雨楼诸君,要知道十五年前得德国不像旧金山和巴黎有唐人街。在德国是没有什么中国书店得,而且那时候出国真得是“此去天涯路漫漫,回首不知那时几许身”了。少年时代得我初到他乡得前期只有面对“相思夫人”,才能略温相思之情。当然,那时思乡多于相思。后来时间稍长后,曾托相熟得港人在香港买黄鹰作品,未果。九三年回国内偶看录像“天蚕再变”,才知这也是黄鹰先生的作品。正好在旧书场上“淘到”盗版的“天蚕神功”6册。马上废寝忘食的看了起来。那时我认为云飞扬的童年颇有杨过的色彩。不知黄鹰先生有否得到金庸先生的启发。“天蚕神功”结尾处是很草率的,写到云飞扬的死交代的也不清楚。反面人物独孤无敌写得很有气魄。可与卧龙生的李沧谰,温瑞安的严仓北比美。独孤无敌是个枭雄,可是黄鹰先生把独孤无敌到后来,失去了枭雄的气魄似乎因坏而坏了。有可能黄鹰先生编这部书的时候,是为电视剧的剧情着想。在我的印象中“天蚕变”第一次拍摄是集体创作的,然后有萧笙请黄鹰改成小说,萧笙先生也曾为此写过一篇文章,时日久远。我也记不清了。总之,“天蚕变”是黄鹰名著之一,从今日的眼光看,黄鹰先生那时的笔法尚未到圆熟境界。我那时看完书,就对身边好友说:“黄鹰写此书结构很庞大,桥架也搭得好。但别人说写人,写景入木三分,而黄鹰只得二份”。但“天蚕变”不断地被搬上荧幕。徐少强,余安安,顾冠忠均得此片集扬名立万是不争的事实。唱“天蚕再变”主题歌的关正杰已旅居美国,而唱插曲的梁咏琪目前已是天后级的了。2000年代,少壮派武星吴京饰演了新一代的云飞扬“金蚕丝雨”,暂不论制作如何,但在整部片头片尾未曾注明黄鹰原著,对制作方的这一做法我是深表反感的。九四年有一位好友来信问我“粉骷髅”“十三杀手”是否古龙作品?他那时正迷上古龙小说,我心想难道中国内地出了黄鹰的作品吗?立即来信告诉他这是黄鹰的作品,并全部买下寄往德国。终于在相识“相思夫人”六年以后,再一次于“沈胜衣”重逢。那时读“相思夫人”是惜读如金。这次是“风卷残云”“如饥似渴”,苦等六年的书籍终于出现在面前。旧雨楼诸君都是爱书之人,换做你们会怎样?“沈胜衣”绝对是武侠小说界“里程碑”式的人物。平心而论,以武侠小说人物而言,除了金庸,梁羽生,古龙,温瑞安笔下的一些经典人物外,其他名家笔下的人物让人读后不忘怀的少之又少。而“沈胜衣”绝对是其中的一个。相信黄鹰先生在塑造“沈胜衣”这个人物时是借鉴了古龙笔下的角色。但给予了“沈胜衣”个人的血与肉,使他成为一个活生生的人。“沈胜衣”有一些些“楚留香”的影子,有一些些“陆小凤”的影子,但绝对不同于这二个人。“沈胜衣”就是“沈胜衣”。当年环球出版社曾做广告语:黄鹰笔下“沈胜衣”创武侠新人物,刮武侠新旋风,也真的刮起了旋风。台湾方面请了当年的武侠偶像张振寰饰演“沈胜衣”,长发披肩,潇洒出众。他那时的鼻子似乎没现在这么大,扮像很俊美。台湾拍的电视片集是一集一个故事,很忠于原著。当年上海有录像带借的,如果是现在就不一定了。香港方面,当年的“丽的”也拍了“沈胜衣”,仍是徐少强主演。论身手,徐少强过张振寰。论潇洒,张版的“沈胜衣”似乎更胜一筹。这是我一家之言而已!徐少强版的“沈胜衣”在上海有买。徐少强版的主题曲是由张国荣先生唱的。当时张国荣先生出道未久,嗓音却像成名后一样,低沉缠绵。“沈胜衣”在七八十年代曾改编成广播剧,其主题曲“旧侣难忘”有一代歌霸罗文演唱,在香江曾传诵一时。广东人大都信鬼神,鬼古小说在港台通俗小说占一席重要位置,大陆近几年是开放了许多互联网上,DVD上,书籍中恐怖故事占了很大比例。九十年代初,绝对是禁止的。我曾从国外寄予一本慕容羽军的鬼古给朋友,却让邮局开封收了去,这是事实。鬼古文学的地位当然比武侠文学更低。但仍有许多作家为此付出努力。香港的张宇,余过,词人林夕的“似是故人来”就是一部非常感人的鬼古。新加坡的黄卓伦的鬼古系列在明窗出版,也有很多的销路。倪匡也写过“香港鬼故事”,诸葛青云也写了“台湾艳鬼集”。二位武坛前辈既有珠玉在前,本就充满突破性的黄鹰更不甘后人,几经周折,终于创出了“僵尸系列”与余无语并列鬼王。黄鹰的二部僵尸小说在旧雨楼都有的读,在此不多述了。“僵尸先生”出版后曾受倪匡的好评。看过的朋友如果注意黄鹰先生在此的笔法,其流畅程度更胜早期的武侠小说。其声口之“溜”更使人有如看电影似的畅快。八十年代写的“僵尸小说”现在读来仍是一泻到底,流畅无比。僵尸小说的社会地位我们不论,但我们不可否认他给予我曾经带来的乐趣。就象孩提时代骑的木马,你现在不可能再去骑了。但你永远无法忘记它当年为你增添的乐趣。僵尸小说更为香港电影开辟了另一条光明大道。除了以黄鹰剧本改编的“僵尸先生”和黄鹰自编自导的“魔高一丈外”,洪金宝的“人吓人”,“鬼打鬼”,午马的“凶屋叔叔”,林正英,元彪的“僵尸家族”,都是黄鹰版“僵尸”的衍延品。天皇巨星林子祥,谭咏麟,钟正涛都出演过僵尸片集。那时真是大小僵尸满天飞。年前我在上海坊间发现大量“僵尸剧场”的老片。可知当年由黄鹰掀起的“僵尸热”之胜不让美国的“ZOMBI”专“美”于前。黄鹰其实是个很有理想的人。这从他作品的自序,后记中能看出。自序和后记最能体现作家的本身思想。他一直想将他的小说,电影事业更上一层楼。九十年代,他参与了许冠杰版的“笑傲江湖”编剧,在这之前也编了周润发客串的江湖片“义气血”,似乎没有得到重视。2000年的某一天,我读了蔡澜先生的文章,知道黄鹰先生过世了,过世时黄鹰先生全盛时代已过。灵堂很冷清,蔡澜先生是个很重感情的人。他去了,黄鹰先生的白发母亲哭得伤心,这是必然的,我也一样。我一直珍藏着那本陪我孤寂岁月的“相思夫人”。过去的岁月往往是珍贵的岁月。在一味崇拜金庸的今天,不要忘记黄鹰也为武坛耕耘过。从黄鹰先生的作品中,不难看出他喜欢李商隐的诗,就像古龙偏爱柳永的词一样。结束前我也作一首小诗,不管作的好不好,只为了对这位前辈表示一份敬意,一份怀念。黄鹰已入白云去,独留沈郎不胜衣。天蚕至此丝方尽,蜡炬依旧照汗青。

去世争议

关于黄鹰的死亡原因,官方消息称是死于脑溢血。时隔七年后,1999年萧若元接受周刊采访时揭出真相——90年代,黄鹰拍摄“僵尸电影”资金不济借了高利贷,后来却血本无归,因而被追债的人打死在家中。香港金像奖主席文隽,也证实了其借高利贷被打致死这一说法。