潘凤霞潘凤霞1933年出生于赣剧世家,三代从艺,7岁时就开始接触赣剧,主工旦角。她的戏路较宽,除演闺门旦,泼辣旦,小旦外,偶尔也串演老生,小生,彩旦。唱腔圆润甜脆,喷口有力,善于抒发人物内心感情。她还注意吸收借鉴其他剧种,融会于赣剧的表演艺术中。代表剧目有《僧尼会》《孟姜女》《白蛇传》《江姐》《方志敏》《祥林嫂》等。所演弋阳腔《珍珠记》《还魂记》曾搬上银幕拍成戏曲片。1953年,20岁的潘凤霞被调入省赣剧团,同年,因主演新编赣剧《梁祝姻缘》中的祝英台而一举成名,连演几十场,场场爆满。一曲南词“耳听得更鼓来山外”更是家喻户晓,争相传唱。二十世纪五六十年代,潘凤霞演出了大型新派赣剧《珍珠记》《西厢记》《还魂记》《西域行》,塑造了不少栩栩如生的舞台形象。其中,《珍珠记》《还魂记》还分别由天马,长春电影制片厂拍成电影,在全国发行。潘凤霞当年与毛主席合影1954年,潘凤霞和童庆礽婚后每年都会自费下乡去收集濒临失传的弋阳腔,青阳腔。当时有些人不理解他们的做法,但是潘凤霞夫妻并没有因为这些话而改变自己的初衷。有些老艺人不愿意教,他们就一次次地登门拜访,用自己的诚心来打动这些老艺人。功夫不负有心人,终于,夫妇俩把弋阳腔,青阳腔音乐素材一字一句抢救了下来,并编成册,排成剧。1959年,党的八届八中全会在庐山举行,毛主席观看潘凤霞主演的《还魂记》中《游园惊梦》一折时,不仅带头鼓掌,还亲手给潘凤霞题写“美秀娇甜”四字,对她的表演给予了高度评价。潘凤霞1993年,潘凤霞退休了。可她对赣剧的爱却依然那么深厚,那么执着。每次只要有演出找她,无论是大型晚会还是社区组织的活动,潘凤霞都会踊跃参加。9月26号下午,潘凤霞所在社区组织庆祝中华人民共和国成立六十周年文艺演出,23个节目中她的节目就占了3个。2020年6月14日,赣剧大师,国家级非遗传承人潘凤霞先生因病医治无效逝世,享年87岁。
潘凤霞,原名王凤香。她出身艺人家庭,其曾祖父,祖父,父亲都是当地有名的赣剧艺人,在耳濡目染之下,潘凤霞从小就会唱赣剧,也爱唱赣剧。7岁时,潘凤霞就在戏班里学念戏文,9岁登台演出,13岁成为戏班子里的当家花旦。父亲病故后,家里的戏班子也散了。潘凤霞便随母亲到上饶“长春舞台”唱戏,学艺,先后拜潘金晋,杨桂仙,朱寿山为师。。1953年,潘凤霞被调入省赣剧团任演员,而负责挑选演员的就是后来与潘凤霞携手共度一生的人,童庆礽。1954年,潘凤霞和童庆礽结为连理。1961年,她加入中国共产党。建国后,历任上饶地区赣剧团演员,江西省赣剧团团长,江西省赣剧院副院长,中国文联第三,四届委员,江西省文联副主席,中国剧协第二届理事和第三,四届常务理事,中国剧协江西分会副主席。1980年获江西省劳动模范称号。
《梁祝姻缘》《还魂记》《西厢记》《珍珠记》《西域行》《僧尼会》《孟姜女》《白蛇传》《江姐》《方志敏》《祥林嫂》
潘凤霞剧照潘凤霞出身梨园世家,从小随父学艺,解放前就在名班挑大梁,中华人民共和国成立后长期在江西省赣剧院担任主演。她的表演以扮相俊美,唱腔委婉,做工细腻,善于刻画人物的内心世界著称。潘凤霞演出传统戏和新编历史故事戏,现代戏近百部,其中有不少成为赣剧的经典剧目。她多次随团进京演出,以精湛的艺术轰动首都剧坛,在省内外影响巨大。潘凤霞为赣剧艺术的保护,传承和发展投入了毕生精力。她桃李满天下,其培养的学生有许多已经成为赣剧的著名演员。戏剧大师田汉将潘凤霞和新凤霞并誉为“南北双凤”。在东北三省演出时,潘凤霞还获得了“江西梅兰芳”的称号。刘少奇等中央领导观看了她主演的《游园惊梦》后,说：“这出戏表演,唱腔都很美,很有点诗情画意。”毛主席在庐山看了她的演出后给予了“美,秀,娇,甜”的赞誉。